Komödie / Romanze

William Thacker (Hugh Grant) führt ein eher beschauliches Leben als Besitzer einer kleinen Buchhandlung im Londoner Stadtteil Notting Hill. Doch mit der Ruhe ist es plötzlich vorbei, als eines Tages die Hollywood-Größe Anna Scott (Julia Roberts) in seinem Laden auftaucht und er wenig später ein unglückliches Wiedersehen mit ihr hat, als er ihr Orangensaft über die Bluse schüttet. Aus Höflichkeit lädt er Anna in sein Haus ein, wo sie sogleich auf Spike (Rhys Ifans) trifft, Williams äußerst skurrilen Mitbewohner. Anna ist fasziniert von William und seinem „einfachen“ Leben. Sie beginnt eine zarte Romanze mit ihm, in deren Verlauf der Filmstar William sogar zur Geburtstagsfeier seiner Schwester begleitet, wo sie auch den Rest seiner nicht minder liebenswerten und verrückten Familie kennenlernt.

Der Film gehört eindeutig zu den guten romantischen Komödien und kann dank der hervorragenden Darsteller und des flotten Drehbuchs gerade in diesem sich ständig wiederholenden Genre einige neue (komische) Akzente setzen. Dass diese gerade bei den Nebenfiguren zu finden sind, ist nicht oft der Fall und daher umso mehr erwähnenswert. Für die Romantik schließlich sind allein Grant und Roberts zuständig, so dass beide Elemente in einem guten Verhältnis zueinander stehen und den Film charmant aus der Masse herausheben.

Eintritt:
Erwachsene 8 €
Ermäßigt 5 €

[Best of Cinema]

Action / Sci-Fi

New York im 23. Jahrhundert. Ex-Elitesoldat Korben Dallas (Bruce Willis) staunt nicht schlecht, als eine athletische Amazone durch das Dach seines fliegenden Taxis kracht. Plötzlich liegt die Zukunft der Menschheit in seinen Händen, denn Leeloo (Milla Jovovich) ist das „Fünfte Element“: von Außerirdischen auf die Erde geschickt, um den Planeten gegen das Böse zu verteidigen. Korben bringt sie zum Priester Vito Cornelius (Ian Holm), der mit Leeloos Volk in Verbindung steht, und erfährt, dass Leeloo vier besondere Steine braucht, um ihre Magie zu entfalten. Hinter ihnen ist der Waffenhändler Zorg (Gary Oldman) her, der mit dem Bösen im Bunde steht. Mit Hilfe außerirdischer Krieger setzt er alles daran, Korbens globale Rettungsmission zu torpedieren…

Längst ist der Film ein unumstrittener Klassiker des Science-Fiction-Genres, zudem brach Regisseur Luc Besson mit seinem Meisterwerk 1997 alle Rekorde. Bis heute zählt er mit einem weltweiten Einspielergebnis von über 260 Millionen Dollar zu den erfolgreichsten europäischen Filmen aller Zeiten. Die seinerzeit auch teuerste europäische Filmproduktion bietet eine schlagkräftige Kombination aus spektakulären Effekten, überbordender Fantasie und einem Mega-Cast um Action-Superstar Bruce Willis. Luc Bessons damalige Ehefrau Milla Jovovich feierte als außerirdische Heldin Leeloo ihren internationalen Durchbruch. Und auch Priester Iam Holm und Superschurke Gary Oldman zählen bis heute zu den besten Schauspielern ihrer Generation. All das macht diese ebenso spannende wie witzige Zukunftsvision auch 20 Jahre nach ihrer Uraufführung zu einem einzigartigen Kinoerlebnis!

Eintritt:
Erwachsene 8 €
Ermäßigt 5 €

Über 300 Kinos haben sich unter dem Namen BEST OF CINEMA in Kooperation mit STUDIOCANAL zusammengefunden, um zukünftig an jedem ersten Dienstag des Monats Kultfilme, Klassiker und Meisterwerke der Filmgeschichte auf die große Leinwand zu bringen.

[Romanverfilmung]

Komödie / Romanze

Es mag Menschen geben, die aus Überzeugung Single sind, aber Bridget Jones (Renée Zellweger) gehört nicht dazu. Mit über 30 Jahren möchte sie endlich einen Mann in ihrem Leben willkommen heißen. Doch das ist leichter gesagt als getan. Denn mit ihrem Übergewicht und ihrem bisher erfolglosen Liebesleben ist Bridget nicht besonders selbstbewusst. Also versucht sie, einige Dinge zu ändern, um endlich den richtigen Mann für sich zu begeistern. Das Übergewicht muss weg und auch der Zigarettenkonsum soll an den Nagel gehängt werden. Zu allem Überfluss will ihre Mutter (Gemma Jones), dass Bridget und der Anwalt Mark Darcy (Colin Firth) sich näher kommen. Doch Bridget hat kein Interesse an dem langweilig wirkenden Mann und bandelt stattdessen lieber mit ihrem Chef, dem frech-charmanten Daniel Cleaver (Hugh Grant), an.

Die Besetzung der Titelrolle mit der Texanerin Renée Zellweger wurde im Vorfeld von der großen Fangemeinde der Romanautorin Helen Fielding, die auch am Drehbuch mitschrieb, heftig diskutiert. Eine Amerikanerin als echte Engländerin? Doch die Bedenken haben sich ins Gegenteil verkehrt. Denn Renée Zellweger ist ein Glücksfall für Sharon Maguires scharfsinnig-spöttische Liebeskomödie. In authentisch britischem Englisch begeistert sie bei ihrem emotionalen Spießrutenlauf durch alle britischen Fettnäpfchen. Dabei scheut sie sich nicht, in geschmacklosen Outfits und mit zehn Kilo mehr auf den Rippen von einer Katastrophe in die nächste zu stolpern. Trotzdem versprüht Zellweger Charme, ist gnadenlos selbstironisch, hält ihre Bridget Jones dabei aber stets absolut lebensnah - mit hohem Wiedererkennungswert für die Betrachter(innen).

Ironie pur ist auch der Auftritt von Hugh Grant, der konsequent gegen sein Image als treuherziger Bubi besetzt wurde. Zwar gibt er Bridgets Chef Daniel als arroganten Charmeur, doch im Grunde ist der Supermacho ein reines Arschloch. Brillantes Timing, eine geschickte Montage und perfekt eingesetzte Musikstücke runden das Spielfilmdebüt von Regisseurin Sharon Maguire ab.

Unter dem Titel Bridget Jones - Am Rande des Wahnsinns wurde 2004 auch die Fortsetzung des Romans verfilmt. 2016 erschien mit Bridget Jones’ Baby der dritte Teil der Reihe.

Eintritt: 10 € (inkl. ein Glas Prosecco)

[Familienkino]

Fantasy / Action

Auf der kleinen Insel Berk hoch oben im Norden wird nicht lange gefackelt: Mörderische Wikinger müssen ihre Insel vor wilden Drachen beschützen, die ihnen das Leben zur Hölle machen. Auch der schmächtige Teenager Hicks (Daniel Axt), genannt "der Große", ist Feuer und Flamme für die Drachenjagd - nur leider hat er zwei linke Hände, wenn es um den Umgang mit Waffen geht. Da sein Vater kein Geringerer als Haudrauf "der Stoische" (Dominic Raacke), Häuptling des Wikingerstammes und ein berühmter Drachenjäger ist, soll Hicks in der Drachenschule nun auch die raue Kampfkunst der Wikinger erlernen.

Doch bevor Hicks - der übrigens ein pfiffiger und begeisterter Bastler ist - mit dem gefürchteten Unterricht beginnen kann, wird sein Dorf von einer wilden Drachenarmada angegriffen. Das ist Hicks' große Chance, einmal einen Drachen zu besiegen und die Ehre seines Vaters zu retten! Mit viel Mut und Köpfchen gelingt es ihm, einen "Nachtschatten", eine der gefährlichsten Drachenarten, zu erlegen. Als Hicks endlich seiner Beute gegenübersteht, traut er seinen Augen kaum: Traurig schnaubend blickt ihn der Drache mit großen Augen an. Statt seinem Vater von seinem bemerkenswerten Fang zu erzählen, freundet sich Hicks mit dem Nachtschatten an. Es ist der Beginn einer Freundschaft, die vor allem Hicks’ Welt auf den Kopf stellt: Ein Wikinger mit einem Drachen als Freund? Das verstößt gegen alle Regeln der Wikingertradition! Niemals würde sein Vater das akzeptieren…

Der Film ist kein anspielungsreiches Potpourri im Stile der Shrek-Adaptionen und kein anarchisch-bunter Spaß à la Madagascar, sondern eine klug komponierte Coming-of-Age-Geschichte, die die Entwicklung ihres Helden charmant und warmherzig inszeniert und zugleich eine unaufdringliche Parabel über zivilisatorischen Fortschritt erzählt: die Überwindung einer archaischen Angst, die im Mythos domestiziert wird. Dass die Dialoge nicht immer hundertprozentig sitzen und die Prämisse nicht ganz die Originalität von Pixars Oben oder Ratatouille erreicht, schmälert den rasanten Spaß nur geringfügig.

Eintritt:
Erwachsene 8 €
Ermäßigt 5 €

[Romanverfilmung]

Thriller / Krimi

Die Strafe ist verdammt hart: Zweimal lebenslänglich bekommt der Banker Andy Dufresne (Tim Robbins), weil er angeblich seine Frau ermordet hat. Er muss ins Shawshank-Gefängnis, wo er Red (Morgan Freeman) kennen lernt, mit dem ihn eine enge Freundschaft verbindet. Red glaubt ihm zwar zunächst nicht, dass Andy unschuldig ist, doch seine Menschenkenntnis und sein Verhandlungsgeschick beeindrucken ihn nachhaltig. Dennoch ist die Zeit im Gefängnis hart, nicht zuletzt wegen der häufigen sexuellen Übergriffe. Immerhin gelingt es Andy, die brutalen Gefängniswärter von seinen umfassenden Kenntnissen des Steuerrechts zu überzeugen und so in seine Abhängigkeit zu bringen.

Das Gefängnisdrama ist zweifellos ein herausragender Film und neben Stanley Kubricks „The Shining" vielleicht die gelungenste Stephen-King-Verfilmung. So beeindruckend der Verlauf der Geschichte im Film ist, so konstruiert wirkt sie leider manchmal. Es mag spannend sein, zuzuschauen, aber der Zuschauer wird sich immer wieder fragen, ob das alles realistisch ist.

Die Freundschaft zwischen Andy und Red wird sehr gut dargestellt. Die Thematik des unschuldig ins Gefängnis geworfenen Bürgers macht es zudem leicht, sich mit Andy zu identifizieren, und seine Standhaftigkeit bei versuchten Übergriffen auf ihn tut ihr Übriges.

Das Maß an Nachdenklichkeit bleibt akzeptabel und lenkt keine Sekunde vom Film ab. Die Überraschung im letzten Drittel macht den Film vielleicht für viele so unvergesslich. Es ist ein Film, der fast jedem gefallen wird, weil er genau das bedient, was die Leute sehen wollen.

Am Ende ist der Film aber sicher einer der besten Gefängnisfilme und eine hervorragende Darstellung einer lebenslangen Freundschaft. Sieben Oscar-Nominierungen waren der Lohn. Der Film fesselt trotz seiner Länge und weiß immer wieder im richtigen Moment zu überraschen.

Eintritt:
Erwachsene 8 €
Ermäßigt 5 €

[KinoCafé]

Komödie / Romanze

London, Ende des 16. Jahrhunderts: Dem jungen Schriftsteller William Shakespeare (Joseph Fiennes) fehlt es an Geld und Inspiration. Er konkurriert mit anderen, bereits etablierten Autoren und leidet ausgerechnet jetzt an einer Schreibblockade. Da erscheint ihm eine Muse in Gestalt von Lady Viola (Gwyneth Paltrow). Die junge Frau aus reichem Hause ist Stammgast im Rose Theater und möchte selbst Schauspielerin werden. Es kommt, wie es kommen muss: Shakespeare verliebt sich in die Adlige, doch die soll nach dem Willen von Königin Elisabeth (Judi Dench) den unausstehlichen Lord Wessex (Colin Firth) heiraten. Ganz klar: Das ist der Stoff, aus dem Shakespeare "Romeo und Julia" machen kann…

Der Film glänzt durch sein Tempo, seine Lebendigkeit, seine gute Mischung aus Komödie und Drama, ohne ins Melodramatische abzugleiten, durch die Maskeraden, die schöne Ausstattung und nicht zuletzt dadurch, dass er einen Eindruck von den Verwicklungen zur Zeit Shakespeares vermittelt, der der Wirklichkeit wohl sehr nahe kommt.

Alles in allem eine amüsante, unterhaltsame, romantische, aber nicht romantisierende Komödie, die von dem Spaß, den die Schauspieler gehabt haben müssen, einem ausgezeichneten Drehbuch und viel Energie lebt, und die uns auch einen Einblick in ein echtes Stück Shakespeare gibt.

Eintritt:
5 € + 3 € für Kaffee und Kuchen

Zur besseren Planung bitte wir um Anmeldung unter ticket@neu-deli.de (Beteff: KinoCafé). Sie können gerne auch spontan vorbeischauen.

KinoCafé: Wir machen Kino, Sie trinken Kaffee.
Im Anschluss an den Film findet ein Klönschnack statt

[Der NEU-Deli Kultfilm]

Komödie / Musical

Mit "The Blues Brothers" wurde das Kinoprogramm im Neu-Deli 2022 eröffnet. Darum zelebrieren wir mit diesem Film zwei Jahre Programmkino im Neu-Deli.

Jake Blues, gerade aus dem Staatsgefängnis von Joliet entlassen, wird von seinem Bruder Elwood in einem ausgemusterten 1974er Dodge Monaco der Mount Prospect Police abgeholt. Wie von Jake versprochen, besuchen sie das Waisenhaus, in dem sie aufgewachsen sind.

Die Mutter Oberin klagt ihnen ihr Leid, sie müsse 5000 US-$ Steuerschulden bezahlen, die Kirche wolle das Waisenhaus schließen und habe nicht vor, den Betrag aufzubringen. Die Blues Brothers bieten an, das Geld zu „beschaffen“ – die Schwester wird wütend und wirft sie hinaus, da sie kein gestohlenes Geld akzeptieren wird. Es bleibt nur ein Weg: das Geld ehrlich zu verdienen.

The Blues Brothers war eine Rhythm-and-Blues-Band, die von den zwei Schauspielern und Komikern John Belushi (als Sänger „Joliet“ Jake Blues) und Dan Aykroyd (als Sänger und Mundharmonika-Spieler Elwood Blues) geleitet wurde.

Belushi und Aykroyd waren beide Mitglieder der Originalbesetzung der NBC-Show Saturday Night Live. Als „Blues Brothers“ traten sie dort erstmals 1977 auf. Sie hatten mit ihrem Konzept so viel Erfolg und Spaß, dass sie auch außerhalb dieser Sendung auftraten und den gleichnamigen Film drehten. Dieser erreichte später Kultstatus und löste eine Welle der Begeisterung für Bluesmusik aus. Trotz ihres Namens waren die meisten Songs der Blues Brothers Soul- und R&B-Klassiker.

Neben John Belushi und Dan Aykroyd sowie den weiteren Mitgliedern der Band The Blues Brothers sind viele berühmte Persönlichkeiten in Gastauftritten zu sehen. Unter anderem Aretha Franklin, James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, John Lee Hooker, Chaka Khan, Carrie Fisher, Frank Oz, Twiggy, Steven Spielberg, Joe Walsh, John Candy und Charles Napier.

Der Film entstand in Chicago und Umgebung. Die Blues Brothers gingen noch im selben Jahr auf Tournee, um für den Film zu werben. Kurz darauf brachten sie ihr zweites Album mit dem Soundtrack zum Film heraus. Darauf sind unter anderem "Gimme Some Lovin" sowie "Everybody Needs Somebody to Love" zu hören.

1998 folgte die weniger erfolgreiche Fortsetzung "Blues Brothers 2000".

Eintritt:
Erwachsene 8 €
Ermäßigt 5 €

[Sneak Preview]

Eintritt: 5 €

Die Sneak Preview bezeichnet eine unangekündigte Filmvorführung vor dem offiziellen Release. Die Besucher wissen beim Kartenkauf nicht, welcher Film gezeigt wird.

[Best of Cinema]

Horror / Action

Der Naturwissenschaftler Grégoire de Fronsac (Samuel Le Bihan) wird im Jahr 1767 ins südfranzösische Gévaudan entsandt, mit dem Auftrag, eine dort wütende Bestie zu erlegen. Man geht davon aus, dass es sich um ein wolfsähnliches Geschöpf handelt, das immer mehr Menschen auf grausame Weise umbringt. In Begleitung seines Freundes Mani (Mark Dacascos) macht er sich auf in die Provinz, um den rätselhaften Ereignissen vor Ort nachzugehen. Dabei decken die beiden Stück für Stück ungeheuerliche Machenschaften auf.

Nicht nur die Geschichte des düsteren, visuell eindrucksvollen Films, bei dem Christophe Gans (Silent Hill) die Regie führte, ist an wahre Begebenheiten angelehnt, auch ein Großteil der Figuren basiert auf historischen Vorbildern. In den Hauptrollen sind Samuel Le Bihan, Mark Dacascos und Jérémie Renier zu sehen. Dominique Borg gewann einen César für die besten Kostüme, Christophe Gans erhielt beim Sitges Filmfestival den Grand Prize of European Fantasy Film in Silber.

Eintritt:
Erwachsene 8 €
Ermäßigt 5 €

Über 300 Kinos haben sich unter dem Namen BEST OF CINEMA in Kooperation mit STUDIOCANAL zusammengefunden, um zukünftig an jedem ersten Dienstag des Monats Kultfilme, Klassiker und Meisterwerke der Filmgeschichte auf die große Leinwand zu bringen.

Komödie

Bei einer Runde Feuerzangenbowle mit seinen Freunden verrät der berühmte Schriftsteller Dr. Johannes Pfeiffer (Heinz Rühmann), dass er nie eine öffentliche Schule besucht, sondern nur Privatunterricht genommen hat. Seine Freunde können kaum glauben, dass der selbstbewusste Schriftsteller diese schöne Zeit nie erlebt hat und kommen auf die Idee, ihn einfach wieder in die Schule zu schicken. Weg mit Bart, Monokel und geschniegeltem Anzug, rein in die Pennälerkluft. Mit Nickelbrille und Primaner-Hut mischt sich Pfeiffer unter die Abiturienten eines kleinstädtischen Gymnasiums, um all das nachzuholen, was er in seiner Jugend versäumt hat. Doch um aus Dr. Johannes Pfeiffer den Klassenclown Pfeiffer zu machen, bedarf es mehr als nur eines Kleiderwechsels. Jetzt kann er seine leicht arrogante Art ablegen, auch mal kindisch sein und Streiche spielen, die ihm sonst nie eingefallen wären.

Helmut Weiss’ Pennälerkomödie erschien im vorletzten Jahr des Zweiten Weltkriegs. Zum Zeitpunkt der Filmpremiere waren einige der Schauspieler bereits im Krieg gefallen. Oberflächlich betrachtet ist davon im Film nichts zu spüren. Die Bedeutung des Films für die damalige Zeit ist klar: Wie die Hauptfigur flüchtet auch der Zuschauer in eine heile Welt. Einerseits wird der Zuschauer in eine andere, makellos schöne Welt entführt, um ihn von den Schrecken des Krieges abzulenken. Andererseits wird man am Ende wieder auf den Boden der Tatsachen zurückgeholt. Denn wahr ist nur die Feuerzangenbowle. Es ist also eine Was-wäre-wenn-Geschichte. Die Figuren sind daher auch keine differenzierten Charaktere, sondern stark überzeichnete Stereotypen.

Nachdem der Film zunächst von der Reichszensur als „respektlos vor den Autoritäten” auf den Index gesetzt worden war, ging Rühmann persönlich mit einer Kopie des Films ins Führerhauptquartier und erreichte, dass Hermann Göring das Verbot aufhob.

Die Feuerzangenbowle gehört zu jenen paradoxen Filmen aus der Spätzeit des Nationalsozialismus, die einerseits dem Regime dienen und über sein Ende hinausschauen wollen, die von einer Sehnsucht nach Frieden und Versöhnung erfüllt sind, und die andererseits voll sind von offenem oder unterschwelligem Nazi-Gedankengut, das sozusagen schon mit der Verdrängung der Schuld beginnt, während sie noch geschieht.

Der Vorstand der Einbecker Lichtspielfreunde sieht sich in der Verantwortung, Ihnen diese Informationen über den Film zu geben. Geschichte kann nicht ungeschehen gemacht werden. Sie darf aber auch nicht vergessen werden und die daraus resultierenden Folgen für das heutige Gemeinwohl müssen sorgsam beachtet werden. Für weitere Informationen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung.

Eintritt: 12 € inkl. echter Feuerzangenbowle

VVK Stellen:
NEU-Deli
Jugendwerkstatt Einbeck, Grimsehlstraße 19
Die Eule, Sparkassen-Passage
Gill & More, Hallenplan 2-4